Crítica Estética

Segundo o pensamento de Aristóteles, a beleza é propriedade do objeto;ele não precisa está inserido em nenhum contexto de supremacia ou beleza absoluta, basta ter certa harmonia, observando sempre a proporção e medidas. Partindo desta afirmação de Aristóteles,entendemos que na imagem, o vestido Dolce & Gabbana preto e transparente isolado possui beleza,assim como as duas peças vermelhas usadas em outra circunstancia. Porém usadas em conjunto como propõe Anna Dello Russo da Vogue japonesa, também exprime beleza. Beleza a partir de uma harmonia entre as peças e a atitude da modelo que ao usar tal combinação nos passa coragem,grandeza e superioridade.Em um primeiro momento a imagem nos causa estranheza e desconforto, mas se observada do ponto de vista do isolamento dos objetos, percebemos a proposta da combinação.
Se a análise for feita sob a luz do pensamento de Platão, poderíamos entender que a editora está propondo uma ligação do físico com a alma. Aquele sentimento de supremacia do mundo das ideias e a sua comunicação com a Beleza Absoluta. Percebemos uma mulher exibindo suas formas sem ser erótico, um clima etéreo e superior; quase uma alegoria.

Análise de imagem baseada no quadro de referência da estética clássica

(Campanha Hermès para o inverno 2011)

Retirado do blog:http://www.dasmariasblog.pop.com.br

A imagem acima faz parte da campanha publicitária da marca francesa Hermès para o inverno 2011 que tem como protagonista a modelo Constance Jablonski e fotos de Paolo Roversi. Assim como o desfile, a campanha é inspirada nos personagem do seriado dos anos 60,o inglês "The Avengers", no Brasil conhecido como "Os Vingadores". O clima de mistério do anúncio traz a atmosfera etérea tão presente da estética clássica. O contraste aparece no contraponto entre a luz do luar e os tons escuros do azul e preto. A imagem é equilibrada com a mulher na sacada de um lado e a casa do outro. A leveza e movimento são representados pelo lenço sendo levado pelo vento. O metal está presente na sacada e nas janelas. A mulher representa a beleza e a perfeição. Todos estes elementos citados foram levantados com base no quadro de referências da estética clássica construído em sala de aula.

Análise de imagem baseada no quadro de referência da estética clássica

(Grupo num balcão,1810-15 Óleo sobre tela; Metropolitan Museum of Art, Nova York)

Francisco Goya, pintor espanhol que viveu durante os séculos XVII e XIX foi tão importante na pintura quanto na gravura. Seu estilo era o Barroco. Em outro momento da sua trajetória, o pintor torna-se uma cronista do seu tempo, quando retrata as atrocidades da guerra. Apesar da sua obra ter um forte apelo sarcástico e com foco na sátira social, onde ressaltava as imperfeições humanas e da natureza; Goya consegue neste quadro "Grupo num balcão" de 1810, transmitir beleza, proporção, harmonia e equilíbrio. Tais características são encontradas na delicadeza dos traços das mulheres figuradas e em suas roupa pintadas com cores claras, destacando-as na cena. Os tons terrosos e o preto contrastam com o off-white. Percebemos ainda materiais como o metal no balcão e formas orgânicas nos véus.
Mesmo sendo um iluminista e um mestre da reprodução de motivos eróticos, o artista cria um clima de cumplicidade e sutileza entre as mulheres do balcão nos remetendo aos valores espirituais apontado no quadro de características da estética clássica.
As mulheres em primeiro plano parecem iluminadas e os trajes apontam uma condição social favorável. Diferente de vários de seus trabalhos, é agradável aos olhos observar esta obra de Goya.

Quadro de Valores Estéticos Clássicos